石破天談紫砂：紫砂壺制作工藝談

1?? 陶刻

作為紫砂裝飾主要的工藝技法的紫砂陶刻裝飾俗稱“刻字”或“雕刻”，是用鋒利的刀在陶坯上刻出裝飾性文字和圖案。紫砂陶刻的起源可追溯到宋代，但當時的陶刻實際只是藝人用竹刀在壺底劃刻自己的名款而已。到明代，文人及士大夫階層熱衷于把詩文書畫意境融于茶器，借以表達自已的暢想和感受。明萬歷年間的陳仲美原是江西景德鎮(zhèn)的刻瓷高手，正是他到宜興制作茶壺時把刻瓷藝術和紫砂壺藝巧妙融合，使紫砂陶刻藝術走向新的階段。到了明末清初，陶刻藝術日益興盛，更多的文人雅士、書畫家、金石家參與紫砂的陶繪陶刻創(chuàng)作，追求書畫藝術、紫砂壺藝和陶刻藝術相結合所帶來的文情雅趣。最成功的非當時著名的書畫家、金石家陳曼生莫屬，他以及他身邊的一批文人或題詞、或創(chuàng)作書畫鐫刻于專門設計的紫砂壺器型上，世稱“曼生壺”或“曼生十八式”。其后的許多著名書畫金石家如黃慎、吳昌碩、任伯年、于右任、蔡元培以及近代的唐云、亞明、朱屺瞻、亞明、富華、馮其庸、華君武、韓美林等，都筆涉砂壺，寄情陶刻。“壺隨字貴，恣睢互傳”便是陶刻藝術的魅力所在。陶刻藝術的題材極其廣泛，山水、人物、花鳥、博古圖案皆可入畫，楷、草、隸、篆、鐘鼎、石鼓等各種書法字體均能鐫刻壺身。陶刻的內容(銘文)，通常是采用一些吉語和祈頌之詞，表達了人們的祈盼和祝福。有一些內容切茶、切畫、切境、切情，欣賞這樣的壺是一次精神上的盛宴，精神上的享受難以言表。陶刻工藝的刀法和刻法有的來源于金石刻技法，但也有屬于專為紫砂這個特殊材料所創(chuàng)造的。陶刻工藝師除了鉆研刀法刻法外，更要永無止境地習文練畫，陶冶心靈，提高自身的文學藝術修養(yǎng)，領悟陶刻的藝術真諦，才能使陶刻作品達到出神入化的境地。

2?? 鑲嵌

紫砂具有內斂溫潤、樸素雅致的肌理質感，符合中國傳統(tǒng)文化溫文爾雅的特質，深受文人雅士的喜愛。但在紫砂發(fā)展的過程中，由于各種因素的影響，也出現(xiàn)了用其他材料包括金、銀、玉、鉆石等貴重材料來融合的嘗試，起到了珠聯(lián)璧合，相得益彰的功效。紫砂的鑲嵌裝飾古來有之，清代就留下壺鈕、壺嘴、壺把包錫鑲玉，并且壺身還包上一層錫皮的紫砂壺作品，還有紫砂胎包錫刻書畫的紫砂壺。到上世紀70年代徐秀棠、徐漢棠、鮑仲梅、呂堯臣等人探索出金銀絲鑲嵌工藝，創(chuàng)作了一批典雅華貴，富有新意和感染力的紫砂作品。在一些作品上根據(jù)題材的要求還鑲嵌了昂貴的鉆石，達到了畫龍點睛的創(chuàng)作初衷。徐達明也探索把紅木和象牙巧妙地應用到紫砂作品中，將象牙、紅木的自然之美和紫砂壺藝的創(chuàng)作藝術之美相融合，使紫砂裝飾增添了新意。更多的紫砂人在嘗試使用各種材料加入創(chuàng)作中，如，珍珠、貝殼、釉珠、瓷珠、不銹鋼、銅材等，極大地豐富了紫砂壺作品的裝飾效果。

3?? 泥繪

泥繪裝飾，顧名思義就是用泥漿在已完工還有一定濕度的泥坯上堆畫出山水、花鳥等圖案。主要用本色泥或白泥、烏泥、朱砂泥等色泥的泥漿，本色泥的堆畫要達到一定的厚度，有一種淺浮雕的效果；而不同色泥的堆畫則是追求與泥坯色差明顯的色塊裝飾效果。和陶刻裝飾比較，泥繪裝飾的圖案簡潔、明快、色彩變化富有節(jié)奏感。但泥繪容易磨損，白泥泥繪還會褪色，所以在當代紫砂裝飾中已不大使用了。泥繪裝飾需要創(chuàng)作者具備良好的書法、繪畫等技能以及對泥坯泥性和燒成等方面的知識，才能獲得理想的裝飾效果。

4?? 彩釉

紫砂的另一種裝飾是彩釉，即在已大致燒成的壺身上加繪彩釉或上滿彩釉，再進行二次燒成。宜興紫砂壺的加釉方式和瓷器的上釉的方法類似。在清乾隆時代盛行紫砂壺彩釉裝飾，傳世的紫砂加釉作品大都為乾隆時所作，又以滿釉裝飾為主。但到了乾隆后期，滿釉開始變?yōu)辄c釉，也有粉彩裝飾出現(xiàn)。彩釉裝飾是用低溫鉛釉色料在紫砂成品上堆畫花卉、人物、山水等，再經過750至800℃的低溫二次燒成。也有將紫砂胎施滿彩釉的手法稱為“爐鈞”。紫砂彩釉裝飾有其致命的缺陷，一是在紫砂器的深色質地上施釉，顯不出釉彩的豐富光澤，反而掩蓋了紫砂特有的溫潤肌理和色澤。二是作為實用器的紫砂里外施釉，就失去了紫砂壺的泡茶色香味俱佳的功能；如果外面施釉的話，由于紫砂結構較疏松，在進窯復燒時必然會導致鉛釉色料這一有害的材料污染紫砂壺內壁，使它失去實用價值。

5?? 絞泥

紫砂壺的絞泥裝飾工藝實際是借鑒了唐代陶瓷生產中的絞胎的工藝手法。紫砂泥是一種五色土，既可以單獨制成坯泥，又可以將不同顏色的泥料混合絞和使用，這種絞泥裝飾如行云流水，似木石紋理，自然生動，意趣昂然。據(jù)徐秀棠著《中國紫砂》記載，李昌鴻1958年創(chuàng)作“絞泥罐”和“絞泥松段壺”。呂堯臣1977年創(chuàng)作“方云中壺”、“八方云紋絞泥壺”。將絞泥作為紫砂作品的一種裝飾手法，李昌鴻和呂堯臣屬首創(chuàng)，尤其是呂堯臣在絞泥裝飾工藝上做了較大的探索，有“紫砂魔術師”之稱。紫砂壺的絞泥裝飾既不是陶刻的線條，也不是浮雕的手法，而是一種看得見摸不著的色彩和紋理。

6?? 其他

印章款識

紫砂款識是指用印蓋或用刀鐫刻在紫砂器底部、蓋內和把下(還有些在壺內壁)等處的制作者或定制者、監(jiān)制者的印記?？钭R原是表示制作者的水平，防止假冒贗品的記號，現(xiàn)在已成了紫砂裝飾不可或缺的重要部分。

填泥

所謂填泥是指按照創(chuàng)作意圖，在紫砂器表面填上不同顏色泥料的裝飾手法，追求的是紫砂泥料的肌理和色彩所形成的色塊變化，注重的是器物表面的質感，達到“色隨形變，形不離色”的效果。

壓光

先將紫砂坯涂上與壺體同色或不同色的泥漿，堆涂的形體根據(jù)造型和創(chuàng)作的需要而定，再將表層壓光，用工具處理光滑。這種裝飾方法，既使作品表層產生視覺上的毛糙感，又達到觸覺上的玉質感，形成砂壺表層“光與毛”對比的全新質感。

鋪砂

鋪砂是指在細膩的泥料里加入一定顆粒的砂質泥或砂粒，使作品在平滑溫潤中有砂的質感，銓釋創(chuàng)作者的壺藝要求和美學追求。

浮雕

這是充滿情趣的裝飾手法。在紫砂壺(杯)身、嘴把、蓋子上雕塑一些自然果品、小蟲、小松鼠之類的生靈以及龍鳳、辟邪等神獸，增強了作品的觀賞性和趣味性，凸顯藝術的效果。

印板

也稱為印紋裝飾，先在模板上刻好設計的圖案、文字、紋樣，然后用打好的泥片在模板上壓印出凸形紋樣，制坯時將這些泥片鑲接成型。這種工藝可以將同一裝飾紋樣的作品批量生產，但弱點是印紋處難以加工壓光，創(chuàng)作范圍受到一定的制約。

窯變

窯變來源于瓷器的燒成過程，紫砂在窯中焙燒時由于不同的氣氛也會產生產生“火斑”，形成不規(guī)則，又無類同的的色差變化。而且在實際中，有經驗的工藝人員還可以通過不同的調配方式燒出許多顏色，可謂“種種變異，妙出心裁”。這種工藝滿足了愛壺者的求新、求異、求變的審美情趣，是近幾年才開拓創(chuàng)新的裝飾工藝。